7月27日，国家艺术基金2026年度艺术人才培养资助项目“东北曲艺创作青年人才培训”正式进入田野考察阶段。今天是培训的第二十二天，也是田野考察的第一天，学员们来到辽宁省鞍山市岫岩满族自治县。

岫岩文化馆副馆长、研究馆员杨英军为师生讲解岫岩地区“非遗”项目

老师们和学员们一同参观岫岩文化馆（岫岩“非遗”博物馆）。岫岩文化馆副馆长、研究馆员杨英军为大家讲解岫岩“非遗”项目，介绍了东北大鼓、岫岩皮影、单鼓、满族民歌等非遗项目的传承情况，并安排专场东北大鼓表演。三位代表性传承人登台献艺，伴奏弦师均为付贵安。鞍山市级非物质文化遗产（东北大鼓）代表性传承人孙景洲老师率先登台，表演东北大鼓《绕口令》，其演出游刃有余，善于察言观色、即兴互动，能根据观众反应灵活调整节奏与语态，将语言技巧与叙事趣味融为一体，生动吸引全场观众；随后，省级传承人王福玲老师演绎东北大鼓传统书目《夜打登州》，嗓音宏阔、气韵沉稳，演唱中自然融入多地区唱腔元素，在坚守岫岩本体风格的基础上，展现流派交融的更丰富的表现力；最后，省级传承人吴晓霞老师带来东北大鼓《吕洞宾三戏白牡丹》，感情真挚、韵味十足，人物塑造细腻传神，尤其在语气抑扬顿挫等方面展现出鲜明的个人艺术风格。整场展演层次清晰、对比鲜明，既呈现了东北大鼓丰富的艺术样态，也直观揭示了“同一曲种、多元表达”的活态传承现实，为学员们理解“鼓词创作中的文学性、音乐性与表演性三者统一”提供了不可替代的学习价值。

国家级“非遗”传承人孙景洲表演东北大鼓《绕口令》

演出结束后，项目授课教师鞍山师范学院肖欣男老师介绍了田野采风和口述史采访的操作要求，并布置了鼓词创作作业。他表示，在众多影响创作的因素中，个人经历与创作意识通常是关键内核，本次岫岩田野考察正是参训学员获取创作素材的重要途径。他要求学员们记录此次田野考察中触动心灵的体验。

国家社科基金艺术学重大项目首席专家、沈阳音乐学院原副院长、鞍山师范学院特聘教授、“东北曲艺创作青年人才培训”项目授课专家冯志莲教授，向全体学员强调：要牢固树立虚心向民间艺人学习、扎根地域文化的创作理念。冯教授表示，国家主办的青年创作人才培养项目要求参训学员年龄在45岁以下，核心目标是填补曲艺创作领域的人才缺口。这个“创作”的范围很广，内容涵盖文学创作（包括鼓词、脚本创作等）、音乐创作、舞台二度创作。她向学员介绍了岫岩民间艺术的价值：岫岩地处辽东半岛山区，远离城市核心区，因而完整保存了原汁原味的东北民间艺术，尤其是东北大鼓，保存状态极佳；可以说，岫岩是不可多得的民间艺术宝库。冯教授强调，传统艺术源自民间，“艺术是从土壤里长出来的”，民间艺人是真正的艺术源头，必须心怀敬畏地向民间艺人学习。

省级“非遗”传承人王福玲表演东北大鼓《夜打登州》

随后，学员们与东北大鼓艺人开展面对面交流互动。此次双向互动，既为学员提供了向民间艺人现场请教、切磋技艺的宝贵机会，也通过共同参与表演拉近了学员与艺人之间的距离，不仅是一次教学相长的艺术对话，更为后续开展口述史访谈工作奠定了情感基础。

今日的田野实践教学，让学员走出纯粹的书斋式研习，在活态的民间艺术场域中重新认识东北曲艺的生命力。与民间艺人的直接交流，不仅帮助大家建立起对地域唱腔、民间叙事传统的感性认知，更深化了以田野为“第一手素材库”的理念。真实的艺术表达无法脱离泥土的温度，唯有在民间土壤中反复聆听、观察、体悟，才能找到创作灵感的源头活水。学员们普遍感到，这样的实践不仅磨炼了技艺，更培养了一种谦卑而敏锐的田野眼光，为未来扎根生活、写活人物奠定了珍贵的心理与经验基础。

省级“非遗”传承人吴晓霞表演东北大鼓《吕洞宾三戏白牡丹》

考虑到后续研究工作深入推进的需要，项目组对学员们在田野考察第二天开展的口述史调研任务提前作出安排：要求各组提前拟定采访提纲，明确分工与职责，规范采集录音及影像资料，并于当晚整理访谈纪要，以确保口述史料的有效留存与后续分析利用。各小组均按时完成了提纲撰写、角色分工、设备调试及预演沟通等全部前期准备工作，为次日实地采访的顺利开展打下了扎实基础。

网络排版及发布：张若晨 王瑞晗

文字：高珊 苑雨萱

摄影：赵悦然 李欣格

校审：褚晓冬 周燕 徐铁军