8月15日，国家艺术基金2026年度艺术人才培养资助项目“东北曲艺创作青年人才培训”进入第四十一天。上午由著名评书表演艺术家刘兰芳先生主讲，讲授东北大鼓的起源、发展历史与五大艺术流派，纠正现有公开资料中的错误认知，强调理论学习对曲艺传承的重要意义。下午的主要内容是“东北曲艺创作青年人才培训”项目交流观摩。鞍山师范学院党委副书记栾培新，党委常委、校务委员王晓春，党委常委、组织部部长胡涛均出席交流观摩展演。

上午，刘兰芳先生为学员们系统梳理了东北大鼓的历史脉络、流派体系与核心曲目。课程开篇明确了学员定位，强调理论学习（尤其是流派归属）的重要性。东北大鼓已有243年历史，起源于清代，成型于沈阳，历经奉天大鼓、辽宁大鼓等名称演变，最终定名。其早期由盲艺人半艺半算地传承，成型后才进入城市。东北大鼓分为五大流派：奉调（沈阳）、西城调（锦州）、南城调（营口）、东城调（吉林）、江北派（哈尔滨），各具特色。

刘兰芳先生为学员授课

下午，在鞍山师范学院兰芳书场，举办了“东北曲艺创作青年人才培训”项目交流观摩展演活动。该场演出汇集了东北大鼓、快板书、评书、相声、二人转及喇叭戏等共计十三个节目。从曲艺学科视角看，此次展演不仅是一次艺术呈现，更是一次对东北曲艺生态、流派传承与舞台实践的集中检视。值得注意的是，演出阵容中既有国家级非遗传承人刘兰芳（评书）等老一辈名家，也有张娃佳、穆凯等中坚力量，以及王若浩等青年演员，呈现出清晰的代际梯队。

演出以东北大鼓《梁红玉擂鼓战金山》（张艳英等五人）开篇，鼓板齐鸣、声腔激越，将巾帼豪情演绎得气贯长虹；随后又有《好人赵友山》（王福玲）与《回杯记》（杨孝华）两段东北大鼓，东北大鼓三度亮相，由不同流派传人分别诠释。李景双、刘雪萌的《王华买父》采用“双口评书”形式，打破了传统评书“一人一桌一扇”的定式，伦理叙事中见民间智慧。王若浩的《玲珑塔》侧重吐字归音与气息控制。演出最后以喇叭戏《王婆骂鸡》收束全场，肖杰、王春英的表演鲜活生动，其“骂”的表演在“泼辣”与“分寸”之间把握微妙平衡。

总的来说，本场展演兼顾传统传承与创新探索，全方位展现了东北曲艺当前的传承生态：老艺术家功底深厚、韵味纯正，中坚力量稳扎稳打、守正创新，青年演员朝气满满、勤学肯干，清晰的代际传承脉络让人对东北曲艺的未来发展充满信心。参与培训的青年学员纷纷表示，一天的学习既有理论高度的梳理纠正，又有舞台实践的直观观摩，对东北曲艺的历史渊源、艺术特质和传承现状都有了更为清晰准确的认知，也为接下来自身的曲艺创作找准了方向、夯实了基础。

网络排版及发布：张若晨 王瑞晗

文字：高珊 丛琪

摄像：李莉

校审：褚晓冬 周燕 徐铁军