8月11日，国家艺术基金2026年度艺术人才培养资助项目“东北曲艺创作青年人才培训”进入实践训练与节目打磨的第三天。今日实训聚焦学员原创曲艺作品在舞台表演的精细化打磨。

上午，冯志莲教授、周燕院长联合走访各排练小组，逐一观摩十余部原创作品的分段排演，对每一档节目驻足细评，结合现场排演情况指出问题、明确整改方向。

1.东北大鼓《忆真妃》，指导教师：张艳英

两位教授共同点评，充分认可作品厚重的历史叙事立意，同时指出表演短板：演唱者长句演唱咬字归音模糊，慢板曲调起伏单薄，演绎悲情人物时面部神态平淡，无法传递人物压抑沉痛的心境；多处叙事铺垫唱词重复堆砌，段落冗长拖沓。冯教授现场提出整改方案，要求学员加强咬字拆分练习，设计唱腔强弱转腔变化，贴合人物心境调整面部神态，删减重复铺垫唱词，以细腻唱腔烘托故事悲情底色。

两位教授为张艳英组的排练学员提出宝贵指导建议

2.新说唱《半截快板》，指导教师：冯志莲、周燕

作为两位教授亲自带教的语言类节目，二人结合现场排演细致点拨：作品依托东北生活创作，地域特色鲜明，但说白段落铺垫絮叨、过渡语句冗余；学员表演面部情绪起伏微弱，板眼节奏失衡。教授们要求压缩全部多余过渡台词，理顺紧凑叙事脉络，随情节起落调整神态，把控快慢板和吐字轻重，做到台词简练、表情生动、板眼干净利落。

两位教授与《半截快板》演出学员合影

3.东北大鼓《剪纸谣》，指导教师：王福玲

两位教授肯定作品深挖东北剪纸非遗文化的创作视角，同时梳理演唱问题：整体曲调平铺直叙，无强弱对比；唱词咬字绵软无力；表现剪纸劳作喜悦的段落神态呆板等。建议学员重新划分曲调强弱层次，加重生活化词句吐字力度，搭配轻快舒展的面部神态，让演唱灵动有画面感。

两位教授对王福玲组的排练学员提出宝贵指导建议

4.东北大鼓《黑土欢歌》，指导教师：吴晓霞

教授点评指出，作品舞台表演优化空间较大：全程演唱情绪单一；咬字轻重无区分，叙事词句堆叠啰唆；神态切换生硬，难以带动观众共情。要求学员按情节划分唱腔仔细打磨，逐句调整吐字力度，删减重复抒情语句，随情节及时切换神态，让唱段张弛有度、表达凝练。

两位教授对于晓霞组的排练学员提出宝贵指导建议

5.评书《王华买父》，指导教师：李文凯

李文凯老师配合两位教授联合评析，认可作品传递传统孝道的正向内核，同时点明现存问题：故事铺垫过多，包袱出场节奏偏慢；学员讲述咬字含混，塑造不同人物时面部神态区分度极低，角色辨识度弱。指导学员大刀阔斧删减无效铺垫，收紧叙事节奏，逐字打磨咬字清晰度，依靠差异化神态区分人物，让叙事更流畅、人物形象更立体。

两位教授对李文凯组的排练学员提出宝贵指导建议

两位教授对黄建立组的排练学员提出宝贵指导建议

上午走访指导收尾，冯志莲教授对十余部作品整体情况作出总结。她肯定学员作品题材丰富、扎根本土，但普遍存在咬字含糊、唱腔平淡、表情单一、文本冗余四大问题，要求全体学员完整吸收本次指导建议，围绕表演细节持续打磨，不断优化作品舞台呈现效果。

下午，开展演唱类节目集中连排。首个进行连排的节目为新说唱《半截快板》。排练过程中，重点打磨段落模块衔接、背景音乐过渡处理，理顺段落之间的节奏空隙。同时针对演员舞台表演状态、肢体神态、舞台走位等细节逐一调整优化。经过反复磨合修改，节目整体流程趋于顺畅完整，本次连排取得较好效果，形成相对成熟的演出版本。

随后依次排练群唱东北大鼓《忆真妃》与《梁红玉擂鼓战金山》。针对两部群唱曲目，重点协调演唱者与乐队伴奏的配合默契度，明确起唱节点、击鼓时机，细致梳理表演节奏。同时统一调整全体演员舞台站位、站姿和仪态，规范舞台呈现形态。经过磨合，演员与伴奏的配合更加规整，舞台风貌得到优化。此外还有：东北大鼓《千山颂》、东北大鼓《同行》、东北民歌《关东梅雪待君归》等作品，也一一得到现场指导。

总的来说，今天的排练针对性解决了学员咬字、唱腔、表情、文本冗余等舞台常见问题，全方位提升了学员的综合舞台演绎能力。参与培训的学员纷纷表示，本次一对一、针对性的现场指导直击问题核心，给出的改进方向清晰具体，让自己对东北曲艺的舞台表演规律有了更深刻的理解，接下来会按照指导要求加紧打磨修改，不断精进自己的作品与表演。

网络排版及发布：张若晨 王瑞晗

文字：丛琪 高珊

摄影：李莉

校审：褚晓冬 周燕 徐铁军