7月16日，国家艺术基金2026年度人才培养资助项目“东北曲艺创作青年人才培训”第十一天集中授课。本次培训由一级编剧、辽宁省曲艺家协会名誉主席崔凯先生主讲，先后讲授了《曲艺的继承与创新（一）》《曲艺的继承与创新（二）》，依托其深厚的行业积累与丰富的创作实践经验，为全体参训学员厘清了曲艺传承的核心内涵，阐释了新时代背景下曲艺创新的可行路径，对青年创作者坚守文化根脉、实现推陈出新具有重要推动作用。

一级编剧、辽宁省曲艺家协会名誉主席崔凯为学员授课

首先，崔凯老师以《曲艺的继承与创新》为主题，聚焦曲艺艺术的本源脉络与传承核心，结合当下曲艺行业发展现状，系统梳理并深度剖析了曲艺发展现存的核心问题，主要涵盖曲艺精品力作匮乏、作品整体产量下滑、专业表演人才出现断层、青年创作队伍出现断层、传统曲种受众圈层萎缩、作品内容同质化、东北地域曲艺特色逐渐弱化、创作模式套路化、曲艺理论研究滞后、行业传承培养机制薄弱等行业痛点与发展困境。课上，其带领学员回溯曲艺发展历程，深挖传统曲艺的艺术精髓与文化内核，指出曲艺是扎根人民、扎根生活的传统艺术，千年积淀形成的表演程式、叙事逻辑、语言特色与价值内核，是曲艺发展的立身之本，更是破解行业发展难题、实现创新发展的根基。

在授课过程中，崔凯老师结合东北曲艺发展脉络、经典作品案例，对照行业问题剖析深层成因，系统梳理传统曲艺的艺术优势与精神内核。他强调，新时代曲艺创新绝非颠覆传统、摒弃经典，而是在守住曲艺本体特质、传统格律、叙事精髓的基础上优化升级，以正统、纯粹的艺术传承补齐行业短板、摆脱发展困境。同时，老师结合当下曲艺创作乱象，点明行业弊病，明确曲艺人要坚守艺术初心，自觉抵制低俗、庸俗、媚俗内容，恪守曲艺艺术底线，传承老一代曲艺人德艺双馨的从业品格，深耕本土特色、打磨精品佳作，让传统曲艺的正向文脉与艺术精神代代相传。

随后，崔凯老师聚焦新时代曲艺发展痛点、难点，精准拆解曲艺创新的方法路径与创作逻辑，为学员的原创作品打磨提供实操性极强的指导方向。崔凯老师表示，当下媒介环境、观众审美、传播方式持续迭代，故步自封、墨守成规只会让传统曲艺脱离时代、脱离群众，唯有与时俱进、守正创新，才能让古老曲艺焕发新生。

课程结合崔凯老师多年的一线创作经验，总结曲艺创作核心准则，从题材选取、结构打磨、人物塑造、语言表达、传播适配等多个维度，讲解了新时代曲艺创新技巧。他提出，曲艺创作要坚持以人民为中心，紧扣时代发展、贴合群众生活，摒弃空洞说教与套路化创作；既要保留东北曲艺诙谐生动、接地气的本土特色，又要融入年轻化、现代化的表达形式，适配新媒体传播语境与当代青年审美。同时，老师鼓励学员立足黑土文化资源，挖掘本土特色题材，在传统框架中融入新时代故事、新思想内涵，实现传统曲艺的创造性转化与创新性发展。

鞍山师范学院音乐学院院长、项目负责人周燕为崔凯先生颁发聘书

全天课程，一守正、一创新，层层递进、干货满满。崔凯老师以理论结合实例的授课方式，既让学员深刻读懂传统曲艺的文化厚度，也明晰了新时代青年曲艺人的创作方向与创新使命。学员们纷纷表示受益匪浅，后续将坚守传统曲艺根基，大胆探索创新路径，深耕东北本土曲艺创作，打磨兼具传统底蕴、时代温度、地域特色的优质曲艺作品，助力东北曲艺文化薪火相传、焕新发展。

网络排版及推送：张若晨 王瑞晗

文字：魏凌霜 高珊

摄影：王曼雯

校审：褚晓冬 周燕 徐铁军