7月28日，国家艺术基金2026年度艺术人才培养资助项目“东北曲艺创作青年人才培训”第二十三天，也是田野考察阶段第二天。学员们在辽宁省鞍山市岫岩满族自治县进行田野考察。

当日上午，岫岩文化馆（岫岩非遗博物馆）为项目团队带来本土非遗精品展演，集中呈现了岫岩地区独具地域与民族特色的传统艺术风貌。展演开篇由省级满族民歌非遗传承人周德泽携弟子登台演绎民歌《摇篮曲》，先后以汉语、满语歌词演唱，作品古朴醇厚、韵味悠长。随后，周德泽老师倾情演唱满族民歌《绣花灯》，唱腔嘹亮高亢、气韵饱满，精准展现了满族民歌质朴鲜活、朗朗上口的艺术特质，赢得了现场师生的热烈反响。

随后，王云明、王云焕带来满族特色单鼓表演。国家社科基金艺术学重大项目首席专家、沈阳音乐学院原副院长、鞍山师范学院特聘教授、“东北曲艺创作青年人才培训”项目授课专家冯志莲教授向学员们介绍，满族单鼓根植于满族传统烧香祭祀仪式，完整仪式包含十二铺鼓，承载着满族民俗文化、祭祀文化与传统曲艺文化的多重内涵。本次展演中，艺人示范了文鼓、武鼓两种表演形式，节奏错落分明、鼓点规整有力，兼具仪式庄重感与艺术观赏性。这种特色民俗曲艺形式极大地开阔了参训学员的学术视野，让大家直观感受到其独有的艺术魅力。

展演压轴环节由东北大鼓老艺人孙景洲登台献艺，老先生演绎了经典曲目《双锁山》，技艺精湛、功底深厚。演唱过程中，孙景洲老师巧妙融入即兴说口表演，语言生动诙谐、接地气，老师还结合现场氛围与学员互动，极大地增强了表演的趣味性与感染力。其唱腔婉转悠扬、韵味纯正，行腔吐字兼具传统大鼓的规整性与民间表演的灵动性，完美诠释了东北大鼓“说表细腻、唱腔优美”的艺术特点，让学员近距离领略了民间艺人的艺术功底与舞台智慧。

展演结束后，项目团队正式开启非遗艺人口述史采集工作。为保障口述史采集工作的专业性、系统性与完整性，带队老师、各组学员组长、理论组学员与参演非遗艺人召开小型工作交流会，明确本次口述史采集的核心目的、工作流程、采访重点与学术意义。

学员们在采访前交流讨论

第一组学员采访东北大鼓艺人王福玲

国家社科基金艺术学重大项目首席专家、沈阳音乐学院原副院长、鞍山师范学院特聘教授、“东北曲艺创作青年人才培训”项目授课专家冯志莲教授，音乐学院院长、项目负责人周燕教授，音乐学院党总支书记徐铁军，岫岩文化馆副馆长、研究馆员杨英军与第一组学员采访单鼓艺人王云焕和王云明。

第二组学员采访东北大鼓艺人孙景洲

第二组学员采访满族单鼓艺人王云明

第三组学员采访东北大鼓艺人于晓霞

第三组学员采访满族单鼓艺人荀武强

第四组学员采访东北大鼓弦师付贵安

第五组学员采访岫岩文化馆副馆长、研究馆员杨英军

第五组学员采访满族民歌艺人周德泽

本次口述史采集采用分组采访、独立专访模式。每组配备专职采访人员、录像人员、文字记录人员与摄影人员，全方位留存影像、文字、图片等多维资料。本次采访工作的重点在于，学员与艺人之间搭建起长期的学术沟通渠道，为后续深度回访、持续调研、合作交流奠定坚实基础，为曲艺理论研究与创新创作提供真实、鲜活的一手素材。

口述史采集过程是青年学员向民间艺人虚心求学、交流提升的重要过程。学员们借助近距离访谈契机，结合自身曲艺创作、理论研究的专业方向，与老艺人深入探讨。老艺人结合数十年从艺经验，分享了诸多书本未见载、田野独有的技艺心得与行业故事，为学员打破创作思维局限提供了全新启发，有效实现了“从民间来、向民间学”的田野培训初衷。

当日下午，学员们与艺人们一同前往岫岩满族自治县龙潭湾风景区，举行国家艺术基金“东北曲艺创作青年人才培训”岫岩田野考察与交流展演，同台献艺、交流学习。通过同台表演、技艺切磋、作品交流，进一步推动传统曲艺技艺传承与青年创新创作。

本次岫岩田野考察有效打通了“理论学习—田野调研—创作转化”的培养闭环，内容充实、成果丰硕、意义深远。沉浸式观摩与系统性口述史采集工作，让全体参训学员跳出书本理论框架，直面东北曲艺原生生存形态，深度触摸东北曲艺的文化根脉与艺术内核。后续项目团队将持续深耕乡土田野，深挖东北曲艺文化资源，推动传统曲艺活态传承与创新发展，培育更多扎根乡土、贴合时代的优秀作品。

网络排版及发布：张若晨 王瑞晗

文字：高珊

摄影：魏凌霜、李莉

校审：褚晓冬 周燕 徐铁军